本期是嘉宾刘雪枫对古典音乐的闲聊。讲了古典音乐的作用、怎样入门，最后推荐三本书。入门方法：先听后学，声音引导，主动贴近。
本文是听完节目后的复述，对语言进行了重组和提炼。
- 音乐的作用：
每个人应该从在妈妈肚子里时就开始听音乐，音乐能激发情感，排遣情绪，协调身心，音乐能让我们阅遍世界，了解所有情感，让我们对所有的情感都有所准备，提高情感的承受力。
男女生要听不同的音乐，如果女生喜欢马勒、理查德·施特劳斯这种很哲学、个人主义、有侵略性的音乐，就不太对劲，如果女生喜欢莫扎特、舒伯特、勃拉姆斯（特别是勃拉姆斯的音乐提现他闷骚、隐忍的情感），就会很有内涵。
欣赏音乐要选古典音乐，古典音乐是所有艺术门类中内容最丰富的，有清晰的谱系，完备的系统。但它虽然内在结构复杂，却没有门槛。古典音乐听着悦耳，歌剧、协奏曲、交响曲、钢琴独奏、室内曲，都是一种综合、和谐的声音，能全方位包裹你。
- 入门的方法：
很多人说起古典乐都说“我不懂，但是我喜欢”。音乐不存在懂不懂，音乐没有门槛，每个人都可以进入。只需要跟着声音的指引走，不要让“不懂”在你和音乐之间隔开鸿沟。
音乐入门从听开始。不要采用循序渐进的方式，音乐没有那么大的鸿沟，古典音乐不存在循序渐进。如果从了解浅显曲目（如序曲、进行曲）开始，再慢慢深入，那样很可能学一半就走不动了。初学者可以直接开始听贝多芬、勃拉姆斯、布鲁克纳的大交响曲（《第五交响曲》第二乐章、《第八交响曲》第三乐章、《第七交响曲》第二乐章），感受音乐包围你的氛围，你很快就能沉浸进去。从任何作曲家进入都可以。古典音乐的浅显曲目阻碍音乐爱好者学到真正高深的古典乐，如每年的维也纳新年音乐会，在国内影响很大，很多人以为那就是古典乐。但它们演奏的歌曲是属于比较轻的，并不是古典音乐的全部。
在爱上音乐后，就去了解它的内容、标题、作者、属于什么流派、属于什么时代、是什么题材、属于什么形式，当你开始问这些问题时，就登堂入室，进入古典音乐的世界了。 知道你喜欢的音乐是谁做的曲，然后就会想听他的其他音乐。如贝多芬，我们都知道他的《命运交响曲》《英雄交响曲》《田园交响曲》《致爱丽丝》，但这只是他上千首作品中的几首，真正喜欢他的乐迷，还要去听他的钢琴协奏曲、小提琴奏鸣曲、钢琴奏鸣曲、钢琴三重奏、弦乐四重奏，都是非常好的音乐。
听录音还是听演出？ 各有各的优点，演出有很多现场因素、突发事件、观众反应、演奏者水平影响交响乐效果。录音也是人类文明瑰宝，记录了最好的演奏家最好的状态的乐曲。但是当你听到一定程度后，是不满足于压缩声音的，还是要去听现场。
欣赏音乐，通过学一门乐器进入？ 这是个误区，不能让学钢琴的孩子只听钢琴曲，各种各样的交响乐都要听。真正的音乐天才是从小就热爱音乐的孩子，他什么事都不做就学音乐，你不让他学他跟你急。 音乐天才并不是那种条件很棒适合学音乐的孩子，这样可能会是好的演奏家，如辨音能力强、音准好适合唱歌，手指长适合弹钢琴，手很宽适合拉小提琴。
- 培养音乐受众：
古典音乐对中国人来说是舶来品，有人觉得中国人玩西方人的东西永远都玩不好，但社会已经发展到互联网时代了，我们应该把人类好的东西当作全人类共享的。中国现在已经有了世界级的钢琴家、作曲家、指挥家，但我们缺世界级的受众群，缺古典音乐的土壤。刘雪枫从事音乐工作的最大愿望就是在国内培养世界级的受众群，他准备开公众号“音乐之友”，宣传古典音乐。“音乐之友”最早是从贵族府邸走出，为民众演奏音乐的一批人，后来扩大到专业的听众，把音乐当成生活中最好伴侣的一批人。19世纪，民众晚上都是去歌剧院或者音乐会、舞会的，各大城市都有音乐之友协会协调演出，“音乐之友”是19世纪支撑欧洲音乐发展的有力阶层。
如格瓦纳，他认为古典音乐发展到19世纪成为了综合艺术品，综合了哲学、宗教、诗歌。格瓦纳本人亲自编故事、写剧本、写歌词，选演员，监督舞台设计，到后来修建配套演出的剧院，成立格瓦拉之友协会，培养他歌剧的受众。
- 书籍推荐：
- 莱特《聆听音乐》，是莱特在耶鲁大学的音乐公开课讲义。网易公开课地址：
- 张洪岛《西方文明中的音乐》，没有音乐术语，只讲音乐文化。语言深入浅出、融会贯通。
- 刘雪枫《交响乐欣赏十八讲》，介绍交响乐的类型、脉络。交响乐入门。