许久不打开简书了，最近看看，现在的简书越来越像一个娱乐平台，推荐文章的内容不是花边新闻就是教你怎么写作赚钱，难道这几年下来简书就孕育出一群这种东西，真是令人扼腕。今日上网，偶然看到一篇贾平凹的通讯稿，里面的一些思想确实值得我们喜欢写作的人去学习，特别值得简书的那些“大神”们去看看，否则，假以时日，简书早晚会变成今日头条和抖音的风格。
谈创作
对生活一定要有机警心
贾平凹1973年步入文坛，40多年来已创作长篇小说16部，近些年来更保持两年一部的出版节奏。“这些作品都没重样，都维持在一个水准，不像有的作家起伏很大。”潘凯雄如此说。
在潘凯雄看来，将贾平凹的长篇小说拼接起来就是中国历史的文学呈现，从上世纪初到当下的重大历史事件、重要历史变迁、重大社会问题，都有所呈现。“特别难得的是，这些作品都呈现出各自的风格，都有一定的辨识度。”
贾平凹对此进行了一番注解，“一部部写下来，其实压力很大，如果没有创造、创新，就等于没写。”他打比方说，这种感觉就像跳高一样，突破一次，其实就是突破一厘米。所以就要想方设法，写得和以前不一样。比如《极花》故事单一，是第一人称写的，以主人公极花的心理感受来写。《老生》写了四个阶段，就要有一个结构把这四个阶段网起来，思来想去，里面加入了《山海经》。而《山本》要全方位来写，秦岭动物、植物、山水、风俗都要写。
尽管千变万化，但贾平凹坦言，有一点不变，他走的既有《红楼梦》这条路，也有“三国”“水浒”这条路，“《红楼梦》教我如何写日常，《三国演义》《水浒传》教我如何写得硬朗。”
而对于每两年就推一部长篇，贾平凹实言以告，“总觉得有东西要写，总觉得最好的作品是下一部。”他说，就像多年来有的人家生孩子，生了六七个女孩，老想要个男孩的感觉一样。
贾平凹更时刻告诫自己，有的作家写到一定时候，就容易投机，就容易写不动，但他认为，这是因为他们早已和社会脱钩。他总会不断提醒自己，“对于生活、社会，一定要有机警心，要保持敏感，对写作永远产生寂寞感。”
谈感悟
这般年纪却有更多的迷惑
这十多年来，贾平凹的长篇小说书名都是两个字，《高兴》《秦腔》《古炉》《极花》……“我喜欢两个字的书名，这是我自己的爱好。”他说。
关于《山本》书名的来历，贾平凹特别提到，这本书是写秦岭的，原来叫《秦岭》，后来觉得与曾经的《秦腔》容易混淆，就变成了《秦岭志》，再后来又改了。“一是觉得还是两个字的名字适合于我，二是起名以张口音最好，而‘志’字一念出来牙齿就咬紧了，于是就有了《山本》。”贾平凹解释，山本，“本”字出口，上下嘴唇一碰就打开了，如同婴儿才会说话就叫爸爸妈妈一样，张口音这才是生命的初声。“给书起名，跟给孩子起名是一样的。”
他一直相信，冥冥之中书写出来就有命运，有些书的命运就好，有些书的命运就不好，像《废都》的命运不好，将近20年后才再版，“这次给新书起张口音的书名，是希望这本书的命运好。”
贾平凹墨守的规矩还有太多，《山本》责编孔令燕说，她从1998年与贾平凹老师相识，至今已有20年，“他在文字面前一直保持敬畏，盛名之下，从未觉得自己是个名作家。”她提到一个细节，20年来每次拿到书稿都是手写稿，67万字的《古炉》是四大厚本，贾平凹来来回回改过三版。在孔令燕看来，贾平凹的手写稿和他所写的历史、生活是融为一体的，代表了一位当代作家对传统审美的继承。
贾平凹坚持认为，说到底，每个作家都是在写自己，写自己的各个方面，“就像《西游记》其实也是在写一个人的情感，是把人性各方面分散开来写。”尽管是写自己，但他坚信，你的能量，你的视野，你对天地自然、对生命的理解，决定着作品的深浅和大小。“我是写了几十年的人了，又到了这般年纪，有些东西只能看透，有自己的体悟，但更多的东西也在迷惑，企图去接近它，了解它，向往它。”
“迎合式写作，肯定不是好作家。”贾平凹从不信奉心里装着读者这件事，他信奉的是，要把自己真实的一面写出来，否则老是考虑某一部分人，只会写成鸡汤式的东西，或者写成宣传式的东西。（路艳霞）来源中国新闻培训网